面对常世江的《心园》系列，仿佛又回到了原始的本身梦中的家园。作为一个新表现主义画家，他的激越奔放为我们营造一个新的：“精神家园”。读他的画特别是他的《长白山》风景系列，使我不禁感受到“千年积雪为年松,直上人间第一峰”的诗词画意，人生的至高境界。

　　常世江是当代具有探索性和创新精神的实力派油画家之一。他的实力不仅来自学院式写实绘画训练，而且来自他多方面的文化艺术修养，不同于一般玩弄技巧而缺乏文化底蕴和审美追求的画匠。常世江在当代的文化变革中找到了自己的艺术方式，由于他的方式是与当代精神文化内在性是一致的，使得他的艺术与变革保持同步发展的稳定性，他找到了这个点，其风景作品不但在美学思想和文化观念上可以说是当代性的表现主义，绘画语言的表达很有个性特征，挣脱了中国油画表达的传统模式，但又没有落入近些年流行的国外表现主义的套路，同时他融入了中国传统绘画和道家的哲学思想，开辟出一条新的路径。

　　常世江的表现主义油画《心园》系列，显示了画家对本土文化的情感和追求，他带着浓厚的传统文化血脉，带着强烈的表现主义色彩，找到了属于自己的路，在这片厚土上他用自己的画笔谱写一曲新的交响乐章：“北国风光”。

　　为什么画家对《心园》题材情有独钟?今天，在商品拜物教盛行的世俗社会，为迎合追名逐利的须眉浊物寻求感官刺激的变态心理，相比之下，《心园》更接近我们心中的理想家园，显得清新自然、鲜活而疑练、细腻而概括、色彩鲜亮而统一。从而使他的画从内蕴到外观都有鲜明的本土文化特征和个性特质。因此，与媚俗猎艳的时尚相反，常世江这位侠骨柔情的东北汉子，选择了以：“守望•长白山鸭绿江畔”，以家乡大自然为师，作为他的油画创作的主要题材。他这种选择是出自一个知识分子画家的赤子良知，也出自他对中国传统文化、地域特点和纯粹审美观念的认同。他对大自然的爱情有独钟，常世江的风景油画在淳朴的画面中，充满着大自然鲜活的气息和丰沛的生命情调，让人们感受到了久违的田园牧歌式的“诗意的栖居”。他的画填补着现代人心灵中难以割舍的“理想家园”之情。从根本上拉开了距离，因而赢得了审美品位高雅的专业人士的赞赏，也受到审美趣味朴素健康的广大观众的喜爱。

　　常世江的表现主义油画，就技法追求东方美学精神——意象性。他的作品把西方印象派的光色和后印象派表达情感的手法，与中国写意画的意境理性的融合在一起。用画家自己的话说：“我的画不在于艺术形象的物理性，而在于其心理性。大胆取舍，技巧与形象的互换，从而将对形象的心理因素和精神价值凸现出来”。常世江的表现主义油画“《心园2008秋》，《异国秋色》”已经取得了公认的成就，但他并不满足于现有的成果，在创新精神的驱使下他继续大胆探索着。

　　常世江的：守望•长白山鸭绿江畔，系列油画同时也蕴藏着中国诗性文化，凸现出本土的人文观念、人格境界和品味格调，他的开悟：“以意构境”、“以象造型”、“以品生色”、“以情抒写”是他油画的显着特征。从哲学的本体论、认识论、方法论诸方面看，中国文化与西方文化毕竟是不同的两大体系，必然具有不同的艺术形态。他从中国传统文化的基本结构儒、道、释三家思想切入，认为儒家的中庸思想在形而下的“器”与形而上的“道”之间保持平衡，在绘画上体现为“似与不似”之间的意象表现，既避免绝对客观的再现，又避免绝对主观的抽象;道家的出世哲学和佛家的色空观念，则导致中国艺术重视“象外之象”、“得意忘象”，追求虚静空灵的意境。

　　常世江的表现主义油画创作，正是他理论思考的实践结果，体现了一个当代中国油画家勇于探索本土文化艺术形态和创新精神。

　　(孙立，2009年3月于京华宋庄)